严格来说，构图方法不是算法，你这样做也不会扣押相机，吊销拍照资格，终身剥夺拍照权力。构图方法是什么？
构图法其实是无数先辈经验凝成的套路，类似武侠小说里的招式。不是说用招式就能成为英雄，如果连招式都不会，那一定是菜鸟。
今天我想说一下摄影中的六种基本构图方法。这些套路各有什么优缺点？什么时候应该使用，什么时候不应该使用？你都掌握了吗？
“中心”这个词在汉语语境中总有一定的“重要”、“集中”的含义。让我们看几个例子：
“以经济建设为中心，大力发展生产力”“北京市海淀区老干部活动中心”“心脏一枪”……咳咳，最后一个不算。
画面中心往往是视线的第一个落脚点。把最重要的，也就是主体放在中心，既符合视觉原理又符合心理预期。
主体在画面中央的构图不能说很美，但肯定不会出什么大差错，是最稳妥的构图方法。
在新闻摄影、纪实摄影等注重“记录真实”但不要求“艺术美”的特殊题材中，中心构图是最佳选择，具有两个不可替代的优势：
一、主体突出，一目了然；第二，方便捕捉画面。——中心构图，可以避免主体“移动时飞出画面”的尴尬，保证你不会错过那些决定性的瞬间。
另外，中央构图画面平衡最好，最“稳”，非常适合拍建筑、静物等题材。
特别是当主体比例较大，画面中没有其他场景时，主体的偏离会造成强烈的不平衡感，所以最好取中心构图。
下图就是一个例子。如果这个大气球不在画面中央，不平衡感会很强。
同时，中心构图也是最适合表现物体对称性的，经常与对称构图结合使用，将物体的对称中心置于画面中心。
需要注意的是，由于画框是长方形的，如果没有衬托景物，长边的两边很可能会显得乏味甚至多余。
中央构图的稳定使得画面不那么多变，进一步强化了这个缺点。上图就是一个很好的例子。
其实处理这个问题并不难。把它剪成正方形。方形框架，中央构图，对称构图，简直是天作之合(哎，三个怎么能叫一对)。
或者，你可以尝试另一种作曲方法，比如大家都很熟悉的
了解一下三分法的构成。
三分法的作文有很多别称：井字作文、九宫格作文、黄金分割作文(这种说法有争议，因为严格来说黄金分割在0.618)，可见其受欢迎程度之广。
横竖两条直线呈“井”字形排列，画面被分成九等份。“井”字形的四个交叉点是画面最吸引人的地方，主体要分布在交叉点上。
这是三分法作文的基本原理。
这种构图方法可以称之为基础的基础。任何接触摄影构图的人都会接触到。它的应用非常广泛，适用于大多数拍摄场景。
三点构图太常见了，很多相机和手机都会自带三点构图参考线：
在很多电子影像刊物的封面上，你会不自觉地用三分法构图：
那么，问题来了，三分法有什么好处？为什么这么受欢迎，适合大部分场景？
那是因为视觉兴趣的四个点(横线和竖线的交点)上的主体能迅速吸引观众的注意力。
这也解决了中央com中“矩形图片的无聊边缘”的问题
当然，如果有条件的话，尽量把陪护安排在被摄对象的视觉兴趣点和线的对面，画面会更加均衡和丰富。
如上图，太阳和船分别布置在两个对位的视觉兴趣点上，画面均衡有趣。
至于“哪些场景不适合二分法”，我觉得前面的观点已经说得很清楚了.
也许是因为人体本身是对称的，对称总是让人看起来更顺眼，更舒服，自然也更漂亮。对称构图可以最大化对称之美。
对称构图常与中心构图结合使用，对称轴放在对称中心上，使画面整体对称，对称美感最大化。
这种构图方法效果显著，但局限性也是巨大的：景物本身必须具有对称性.
在自然界中，除了水面上极其平静的倒影，很难找到真正完全对称的景物，所以这个题材更多的运用在建筑摄影中。
应该注意的是，物体的对称性不一定是天生的和显而易见的：
在大空间尺度上不对称的物体，在小空间尺度上可能形成对称；在某个视角不对称的物体，在另一个角度也可能是对称的。
多观察，寻找特殊角度；试着放大，用取景器把不必要的干扰场景剪掉，说不定会有意想不到的收获。
当然，对于是否要求完全对称，不同的人有不同的看法。完美对称的画面很美，但换个角度看，也缺乏变化。
而“大对称小不对称”，即主体对称，伴随体不对称或背景微妙的画面，其实也挺好的，既有对称之美，同时又不乏变化。
如上图，主干道让画面“大对称”，而背景天空的云彩和右侧的背光形成“小不对称”，让画面对称，不会太死板。
对角线构图，也称对角线构图，主体沿画面对角线方向排列或呈现延伸趋势。
这个构图有两个特点：画面表现出强烈的运动感，有一种莫名其妙的冲向“从你面前经过”；
另外，对角线是画框中最长的直线，主体沿对角线分布，使主体自然充满整个画面，画面舒展饱满，视觉效果更好。
这两个特点可以运用到人像摄影中：背景干净的竖排大头照或胸围特写非常适合对角线构图，稍微倾斜的被摄体给人活泼灵动的感觉；
但如果背景不够干净，特别是有强烈明显的水平线(如地面、水)或垂直线(如墙壁、柱子)时，强行倾斜画面会适得其反。
比如左边下图就挺好的；右边有一种“姑娘，楼歪了你还笑？"
在全身照片或者2/3照片中使用对角线构图，会营造出一种“这个人好高”或者“
腿好长。
帧构图是指利用前景物体组成一个帧来产生遮挡，使人更加关注帧内场景的一种构图方法。
前景景物需要与主体有一定程度的区分，如色彩对比、明暗对比、清晰模糊对比等。让人一看就知道“这不是主体”，从而达到忽略前景，聚焦主体的效果。
画框的画面比例也很重要。框架太小，感觉被框住了；框架太大，反而会篡夺主人的角色。
下图就是一个例子。如果树上的树枝太多，占了画面的一半，会不会给人一种篡夺主人角色的感觉？
在选择构成画面的物体时，也要注意不要选择太抢眼的物体，以免过分分散主体的注意力。
比如下图中央的雕像轮廓太醒目，大大分散了背景的注意力。
当有框的物体不美观时，尤其是有轮廓的时候，不要让它们在画面中占据太大的比例，以确保整体美观
比如用新奇的角度看世界，突然让平凡的风景变得独特。
当画面中出现清晰的线条时，就非常容易吸引观众的注意力。有经验的摄影师会在构图中利用这一点来引导观众的视线。
这种视线引导可以是平面的，诱导观看者的视线从画面的一个角落蜿蜒到另一个角落，在画面的更多部分“穿行”；
这种引导也可以用来创造和增强深度感，把观者的视线从前景“吸”到画面的深度。
这种“引人注目”的效果可以通过使用多组引导线或会聚线来增强。
引导线不一定是具体的类型线，任何具有明显方向性或延伸趋势的物体都可以称为引导线。比如人的眼睛，大片绵延的同色同影等等。
几个同类物体的连线也可以形成一条引导线。
总而言之，这些有形无形的线条之所以被称为“引导线”，是因为它们能以特定的方式引导观众的视线。
至于怎么引导，达到什么效果，就看你的想法了。要知道，摄影师是每张照片的皇帝、创作者、总设计师….
你照片的所有力量都属于你！3354但是不看，看完不喜欢，不在大街上骂人的权力自然是属于观众的~
这一期我想告诉你的就是这些。感谢您的观看。下次见。
