随着防抖技术越来越先进，做出好作品的门槛越来越低。当然，很多摄影爱好者把防抖作为选购器材的重要指标之一。任何事物都有两面性，摄影也是如此。
为了让大家更好的理解，先说防抖。目前大部分镜头的防抖结构都是由陀螺仪和浮动镜头组成。陀螺仪检测抖动，提醒浮动镜头做相应的反向补偿，从而达到防抖的目的。
用三脚架拍摄时，反射镜上升和快门开闭引起的高频震动也会被镜头检测到。此时如果防抖系统还在工作，浮动镜头会相应移动改变光轴，但实际上此时相机是静止的，降低了照片质量。所以用三脚架拍摄时，最好关闭防抖，打开反光板进行预升降，这样才能保证画质。
我们对安全快门速度的概念不再陌生。理论上，我们使用镜头焦距的倒数。比如在全画幅相机上使用50mm定焦拍摄，安全快门速度会是1/50秒。也就是说，手持球拍
拍摄时快门速度尽量不要低于这个值，否则糊的概率更高。
特别提醒非全画幅相机的用户，安全快门以等效焦距为准，别忘了乘以镜头等效系数。另外，安全快门不适合拍摄移动物体。快门速度不应低于1/320秒。当然，这只是一个保险值。如果是汽车等高速运动物体，建议使用更高的速度。
大光圈可以带来迷人的焦外和浅景深的良好视觉效果，但不是一切。很多人“相信”大光圈就是一切，但其实这是容易陷入的误区之一。
比如拍摄人像时，使用大光圈(如f/1.8)，如果焦点落在眼睛上，很容易模糊脸部边缘，没有经验的摄影师也不会放大确认相机上的焦点。其实大光圈是相对的，并不是只有全光圈才叫大光圈。
如果照片有非常重要的用途，那么光圈和对焦的选择就非常重要。一般情况下，初学者可以多使用f/5.6-8光圈，这样既能展现镜头的最佳成像质量，又能增加拍出好照片的几率。为什么不呢？
胶片时代，感光度是指胶片对光线的敏感度。数码时代，相机的感光材料从胶片变成了不同种类的传感器，但是感光度的定义还是差不多的，就是传感器对光线的敏感度。提高相机感光度有两种方法：一种是强行提高每个像素的亮度和对比度；第二种是使用多个像素点来完成以前只有一个像素点才能完成的任务。
我们需要结合实际情况考虑提高感光度会导致图像质量下降的说法。现在大部分数码产品，尤其是中高端单反相机的高感光度性能，已经可以满足大部分发烧友的日常拍摄需求。这时候就需要重新认识高灵敏度了。
在日常拍摄中，并不是所有的场景都可以用ISO 100来拍摄。在弱光环境下，我们需要和ISO 800、ISO 1600甚至ISO 3200一起拍摄。高感光度不是摄影中的“禁区”。如果你以后用软件降噪，你的拍摄水平就要上一层楼了。
旅行中，拍照已经成为一种很机械的行为。很多人甚至脚还没站稳就按下了快门，所以你只是完成了按下快门的任务，这张照片什么都没显示出来。很多人能成为摄影师，是因为他们对影像的尊重和对摄影的思考。
每天拍照的时候，认真对待每一个场景，花足够的时间去观察和思考。这种投篮练习是大多数初学者需要的。多拍很重要，多拍也很有必要。
锐化是后期处理中必不可少的一步，但是我们已经看到太多被过度锐化的照片了。随着我们手中的数码相机像素越来越高，锐化需要特别注意。过度锐化会让照片看起来很硬很假，给人一种距离感。
无论使用哪种后期锐化软件，建议半径都不要设置太大，否则容易造成照片看起来生硬，尤其是处理人像的时候。
锐化应该放在整个后期处理的最后一步。建议在此之前调整对比度、亮度、曲线等参数。
色彩空间又称色域，实际上可以理解为色彩范围和丰富度。从大到小的顺序是ProPhoto RGB，Adobe RGB，sRGB。大家要根据照片的输出需求选择正确的色彩空间。目前大部分初学者对色彩空间不了解，所以无论照片有什么样的用途，都选择SR
。
GB，这是不正确的做法。
Adobe RGB是Adobe推出的色域标准，sRGB是惠普和微软在1997年联合开发的。相比sRGB，Adobe RGB的色彩空间更广，包含了sRGB没有的CMYK色域，层次丰富。
ProPhoto RGB的色域比Adobe RGB大，所以数码打印机目前还不能识别这个色彩空间，只有对图像输出要求很高的专业摄影师才会使用。
色彩空间其实和照片的用途有关。在正常的网页浏览中，只能显示sRGB。输出大尺寸作品时推荐Adobe RGB，以获得更丰富的色彩细节。
曝光补偿是一个非常重要的参数，尤其是在光圈优先模式下。想说清楚，还是要普及一下相机测光原理。不管是什么牌子的相机，测光都是以18%的灰分为准。但是在日常拍摄中，我们几乎不可能遇到被摄体的亮度刚好是18%灰度的情况。这时候就需要手动校正相机的测光，这就是曝光补偿的意义。
比如冬天拍雪景，很多拍摄攻略都会建议你增加曝光补偿。这是因为相机以18%的灰度为标准测量雪，而实际上雪比18%的灰度更亮。如果不手动增加曝光补偿，那么拍出来的雪景很可能是灰色的。相反，在拍摄亮度较低的黑暗场景时，应降低曝光补偿，以保证正确曝光。这就是我们通常所说的“白加黑减”原理。
有些摄影师拍摄习惯很好，一天拍摄下来会把相机参数恢复到默认状态，以防第二天拍摄时忘记调整参数，这样不仅浪费时间，还会错过很多精彩瞬间。细节决定成败。如果你想提高自己的摄影技术，就从这些小事做起吧。
最后，我想提醒大家，虽然数码后期可以帮助我们把好的作品拍的更上一层楼，但是前期拍摄的时候需要严谨的态度，因为任何后期制作都是建立在一张好照片的基础上的。
另外，在照片后期处理的过程中，细节往往被忽略。如果你尝试把照片放大100%，你可能会发现一些问题。最后，摄影理论虽然重要，但实践是检验真理的唯一标准。不管你现在有多优秀，拍下照片，用手中的相机去寻找这个世界上的另一种美，去体会摄影的快乐。
