“有了这个相机，我也能拍出这么专业的照片。”
“这是什么型号的相机？拍出来的照片很好看。”
相信读者身边的一些朋友经常把这句话挂在嘴边，摄影师不爱听，也不认同。
都抹杀了摄影师在照片上的苦心。摄影到底是不是真的像一般人说的“买器材送技术”？如果有，摄影值得研究吗？
我曾经听过一句话，我记得确切的说法
我不确定。大概就是“一流摄影靠创意，二流摄影靠技术，三流摄影靠器材”。
这句话我一直记在心里，并以此为鉴，希望自己不要只追求器材而忘记了摄影的本质。自然，这一次我们就来讨论摄影的三个层面，即“观念”、“技术”、“器材”。
装备是三者中速度较快的，不需要任何练习就能得到，只要有钱。现在的摄影器材价格已经比早些年普遍，购买质量合理的单反相机和镜头并不困难。
如果摄影能像大多数人想的那样，拍出专业的人像，或者用专业的器材掌握风景，那以摄影为生的摄影师就惨了。其实这种关于摄影的争论由来已久。
早在一百八十年前，人们就已经在质疑摄影是否是艺术的一个分支，因为当时摄影被认为是一种简单的技术，每个人按下快门就能看懂。也承认不能称之为艺术，因为摄影无法升华想象力。
可见摄影只要有器材就会被一些人误解，对他们来说，摄影没有创意，没有想象力。
设备能给我带来什么，为什么人们喜欢它
孜孜不倦地追求？我不反对对器材的追求，但我不认为器材能让人轻易理解摄影。昂贵的专业器材能给我们更精细的画质，更精准的对焦，更明亮的色彩，仅此而已。
但是别忘了，一张好的照片应该是能够吸引眼球，能够产生影响，甚至能够引起观者的共鸣和反思。所以，只有昂贵的器材，成就不了摄影师。
你可能会问，技术不是应该先来吗？只要技术好，就能拍出好照片。的确，如果有技术，一般都能拍出好照片。如果懂得用慢快门拍照，就能捕捉到丝丝流水般的潺潺流水；如果你知道红外摄影，你会得到一个特殊的彩色风景。
但如上所述，好的照片要有视觉冲击力和共鸣，这也是单靠技术很难实现的。如果说器材是硬件，那么技术就是软件，是帮助摄影师把想法和创意变成实物的工具。掌握了技术，就能实现想象。
想法是
指摄影师对周围环境的触觉，看到别人看不到的东西。
其实大家看到的周围景物并不是一个简单的物体，而是观察者的主观感受，投射到物体上。所以，每个人看到的都会有点不一样。
成功的摄影师能够洞察到这种差异，然后用快门表达自己的情绪，让观众也能体会到摄影师的想法和情绪。
摄影师也会看到别人看不见的构图，光影的对比，色彩的对比。别人可能看不到自己美丽的地方。摄影师会对这些场景非常敏感，并捕捉到它们。
而且很多精彩瞬间转瞬即逝，你得有敏锐的“摄影眼”才能把握住这些千载难逢的机会。在没有接触摄影之前，我对身边玩摄影的朋友感到很疑惑。他们总是拍出普通人拍不出的照片。直到我开始学习摄影，我才开始欣赏它们的美。
明暗对比强烈的简单作品(图片来源：Noupe杂志)
设备、技术、理念，其实是环环相扣、相辅相成的，缺一不可。如果你真的想学摄影，不要只把目光放在器材上，不要让学到的技术和理论成为困住自己的框架，这样你才能在摄影上有所进步。
P.S .以上均为个人观点和经验，不存在绝对正确的说法。如果有不同的想法，可以一起分享。
