曝光正确，画面清晰，构图合理，拍出照片并不难。每个人在接触一段时间摄影知识后，基本都能做到。但这样的照片只能说是达标，还过得去，但离好照片还有一段距离。
如何进一步提高照片的层次，让照片更有吸引力？创造和利用对比度是增强图片视觉冲击力，使照片主题更生动、更吸引人、更有意义的好方法。
比较的类型有哪些？如何合理利用对比度，提高照片质量？往下看你就知道了。
当画面的暗部与场景的亮部交错时，光影、明暗的强烈对比赋予画面丰富的戏剧性和视觉冲击力。
此外，阴影下的景物会降低一部分的辨识度，产生类似“朦胧”和“神秘”的效果，可以在一定程度上引起观众的好奇心，吸引注意力。
背光的森林是一个很好的应用光影对比的场景。
逆光下，低角度的阳光把树木的影子拖得很长，从里到外贯穿整个景深，直指镜头，让画面更加生动。
底纹也有不同的应用。阴影越厚，明暗对比效果越强，戏剧冲突感越强，但景物损失的细节越多，在应用中要注意选择。
光线强，阴影厚的时候，最好不要在画面中安排大面积连续的阴影，以免影响视觉效果。
毕竟大面积的暗照总是让人很难好看。
如上图，作者想在阴天拍日落草原，刻意增强光影对比效果，结果看起来像是曝光错误。
色彩鲜艳的照片总是更容易吸引眼球。亮色并不意味着色彩饱和度高，而是景物、背景、景物之间的色彩对比度高。
色彩对比度高的照片主体突出，主题鲜明，视觉效果好。这一点在取景和构图的时候就要考虑到。
下图色彩对比度高，明显比上图好。
什么颜色互相搭配，对比度最高？我们可以参考RGB颜色模型。
RGB色系模型以红、蓝、绿为三原色，称为三原色。三原色之间有很高的对比度。
三原色不仅相互之间具有高对比度，而且与它们和另外两种原色形成的复合色系也具有高对比度。
什么是复合色系？再看RGB模型，每两种原色会相互叠加，形成复合色系。
红色和蓝色复合形成粉红色和紫色，红色和绿色复合形成黄色和橙色，蓝色和绿色复合形成浅蓝色和天蓝色。
所以红色和浅蓝色和天蓝色之间，蓝色和黄色和橙色之间，绿色和粉色和紫色之间都有很高的对比度。
参考以上搭配原则，为主体选择合适的高对比度背景色。
给静止画面增加明显运动倾向的运动感
元素、静止和运动的结合产生了不一样的艺术张力，静止的主体更稳定，运动的主体更动态。
运动物体的长曝光拍摄，在画面中加入静止物体作为衬托，是拍摄动态物体的常用方法。
长时间曝光拍摄的运动物体也可以作为陪衬，表现静态主体的稳定性和不变性。
上图中，围着情侣走动的人群像一股水流，衬托出情侣的静止和稳定，充满了“感情深厚，和谐持久”的寓意。
使用后帘同步闪光灯也是捕捉物体运动的好方法。当曝光即将结束时，这款相机的内置模式会闪烁，留下一个移动的轮廓。
这种技术可以在弱光环境下发挥最佳效果，可以拍摄出虚化程度高、轮廓清晰、视觉效果非凡的作品。
拍摄时将静态元素排列在画面中，动静对比更能突出运动物体的运动。
此外，使用高速快门来固化具有明显运动趋势的物体，并设置固定ob
“海浪拍打海岸”的流行主题，与高
快门冻结，水花飞溅的瞬间，画面很有动感。
尺寸对比对于风景照片来说极其重要，尤其是对于海平面、平原、沙漠等开阔地带的全景照片，需要以具体景物的小来表现大画面。
在空画面中加入风景作为尺寸参考，可以让观众对画面的空间感有更好的理解，大大增强画面的纵深感，使全景风景照片更加壮美。
在选择尺度景物时，最好选择人们熟悉的、对其大小有直观认识的景物，如人、树、房屋等。
参考景物尽量安排在画面的中间和背景部分，画面中的尺寸尽量小，使画面更加广阔和遥远。
以这两张图为例，在实践中说明。
下图中的船在画面中所占比例较小，整个画面的尺度自然给人较大的印象。但并不是说作为对比尺度的风景越小越好。
如果画面中的场景比例过小，会影响观众的辨认，无法辨认出是什么，从而失去对尺度物体大小的直观认识；
更何况，尺度太小，可能根本吸引不了观众的注意力，观众会说“我没看出来”。
这张图的比例太小，根本让人注意不到，达不到“大小比例”的理想效果。
这种对比在街拍和纪实摄影中比较常见，用来加强画面的叙事能力和内涵，让观者
所有的人都感到震惊和发人深省。
常见的比较主题有：贫穷与富裕、旧与新、悲伤与快乐、恋人与单身等。
巴西，一个贫民窟与奢侈品社区仅一墙之隔。新旧、贫富的对比发人深省。
哭泣的孩子，微笑的老人，新与旧的对比，哭与笑让画面变得有趣。
秀恩爱的情侣，不知道单身狗的心理阴影面积有多大。这是一个极其常见但有趣的主题对比。
这些是对比构图最常见、最有效的方法。请尝试一下。
