首先，摄影是加法的艺术，在原本空白的画面上加上一个又一个的场景。但同时，摄影也是减法的艺术，让复杂的画面变得简洁而有规律。
负空间构图是减法艺术的直接体现，有了负空间构图，画面的元素往往就少了，但并不意味着美感和兴趣点的缺失，反而能让画面更有艺术感。
这种构图既能突出主题，又能给观众更多的想象空间，有效吸引观众的注意力。
什么是负空间构成？怎么用？有哪些注意事项？看完这篇文章你应该就知道了。
什么是负空间？从概念上讲，负空间是指实体之间的空隙，在画面中的作用类似于国画中的“留白”。
负空间和留白在表现形式和功能上非常相似，但负空间的表现形式更丰富。
空白是指大面积未经处理的空白画面，负空间是指色调相对简单的背景，不容易引起注意，但也有美感。
通常我们用一个大的负空间来表示主体的孤立状态，如下图所示。
主体是一个瓶子，周围纯色的沙滩、海面、色彩分辨度不大的天空一起作为负空间，凸显主体的孤立状态。
部分多云的蓝天，浓雾，一望无际的草原，大面积干净的白墙，是最适合扮演负空间角色的背景。
负空间最大的作用自然是突出主体。
因为背景布景很干净，观众的注意力自然会集中在主体上。
其次，负空间构图能有效表达主题。
当实际场景中场景元素较多时，通过剪辑画面来营造负空间是表达主题的有效方式。
比如下面这张广角海景，有沙滩、蓝天、白云、小船、岛屿，主题不明显。
但借助画框剪裁和负空间构图，画面主题一目了然。
另外，负空间可以补充背景信息，有效营造画面氛围。
画面的留白与实体的交织对比，能引起观众丰富的联想，营造深远的意境。
你已经知道什么是负空间构图，负空间构图的作用。现在要介绍一些使用负空间构图的常见问题。
第一个问题是科目的比例
。主体在画面中的比例要小一些，否则负空间的效果不明显。
有一次一个影子朋友给我发了这样一张照片，让我评论一下：
我马上说这个科目比例不合适。为什么不放大，更好的突出主体，左边不要留大片空白：
如果要用负空间构图，那么主体就要小一点，这样才有“留白”的感觉。
这个问题很常见。在负空间玩不好，就会变成四不像问题。要么放大主体让它更突出，要么缩小主体让负面空间感觉更明显。
第二个问题是负空间不够负。
负空间本来就需要相对简单的色调，这样才能突出主题。但在现实中，负空间往往是
有一个问题就是不“干净”。
比如这张用绿草作为负空间，突出黄色的房子。
色彩对比很好，黄色和绿色对比度极高，但是绿草的线条太明显太杂乱，严重分散了拍摄对象的注意力。
比如这一张，天上白云太多，形成了一个负面的空间构成。
第三个问题是主题不够突出，导致负空间过于消极。
比如这个，绿草如茵，主体是绿树，主
而且负空间效果不好。
下图也是同样的问题。主体的剪影和背景的区分就够了，但是太小了，不能有效地吸引观众的注意力。
使用负空间构图时，我们必须注意
针对这些常见的问题，小编为你提出了几个改进方案，可以帮助你在使用负空间构图时避免出现问题。
适当的切图，尽量减少“负空间”中的干扰元素，让负空间更“负”。
如下图所示，原图中的负空间分为三种颜色，近景橙色，中景黄色，背景蓝色。主体够小，但负空间太亮。
剪去一层颜色后，空间感的负面马上就出来了。
如果要用负空间构图，尽量用边缘构图。
把主体放在画面边缘，可以增强负空间的“留白”感。
如下图，主体放在中央时，负空间感不明显，放在画面边缘时，负空间感明显。
负空间效果不明显，很大一部分原因是主体和背景区分不够。
然后试着拍个剪影。当然，黑色的主体与背景有足够的区别。
剪影或半剪影主体的优点是主体较暗，背景对比度高，配合边缘构图，可以在不影响负空间效果的情况下使用较亮的背景。
说了这么多，你要对负空间构图有所了解，自己尝试运用。
