创造和利用对比度是增强图片视觉冲击力,使照片主题更生动、更吸引人、更有意义的好方法。
比较的类型有哪些?如何合理利用对比度,提高照片质量?往下看你就知道了。
色彩鲜艳的照片总是更容易吸引眼球。亮色并不意味着色彩饱和度高,而是景物、背景、景物之间的色彩对比度高。
颜色对比
高大上的照片主体突出,主题鲜明,视觉效果好。这一点在取景和构图的时候就要考虑到。
什么样的配色,对比度更高?可以参考冷暖色系原理,
选择暖色(红、黄、橙)为主体,冷色(蓝、绿)为背景,色彩对比会很鲜明。
虽然在RGB色系中,蓝色和绿色分别是两种颜色末端元素,颜色对比度应该很高,但都是冷色,实际效果并不明显。
为什么不选择冷色和暖色背景?因为自然界中有许多冷色调的风景,如蓝天和树木,但自然暖色调的背景不容易找到。
色彩对比的另一种表现是“有色”和“无色”的对比。
雾天是拍这种照片的好机会。雾的遮挡作用会降低画面中场景的色彩饱和度。
将色彩丰富的景物安排在近景位置,使雾的除色效果最低;而中远程的饱和损失比较大,从而形成亮暗对比。
在没有雾的情况下,后期软件也可以产生这种效果。选择“使用遮罩”或“颜色”,然后从背景中移除颜色。
当画面的暗部和亮部相互交叉时,光影、明暗的强烈对比赋予画面丰富的戏剧性和视觉冲击力。
另外,阴影下的景物会降低一部分辨识度,但一定程度上可以引起观众的好奇心,吸引注意力。
背光的森林是一个很好的应用光影对比的场景。
背光下,低角度
阳光让树木的影子变长,从里到外贯穿景深,直指镜头,让画面更加生动。
底纹也有不同的应用。
阴影越厚,明暗对比效果越强,戏剧冲突感越强,但景物损失的细节越多,在应用中要注意选择。
当光线较强,阴影较厚时,最好不要在画面中安排大面积的连续阴影。
毕竟大面积的暗照总是让人很难好看。
如上图,作者想在阴天拍日落草原,刻意增强光影对比效果。
结果画面三分之二以上都是一团死黑,不能用漂亮来形容。
在静止画面中加入运动倾向明显的动态元素,动静结合产生一种别样的艺术张力,静止的主体更稳定,运动的主体更动态。
运动物体的长曝光拍摄,在画面中加入静止物体作为衬托,是拍摄动态物体的常用方法。
长时间曝光拍摄的运动物体也可以作为陪衬,表现静态主体的稳定性和不变性。
围着情侣走动的人群像一股水流,衬托出情侣的静止和稳定,充满了“感情深厚,和谐持久”的寓意。
使用后帘同步闪光灯也是捕捉物体运动的好方法。当曝光即将结束时,这款相机的内置模式会闪烁,留下一个移动的轮廓。
这种技术可以在弱光环境下发挥最佳效果,可以拍摄出虚化程度高、轮廓清晰、视觉效果非凡的作品。
拍摄时将静态元素排列在画面中,动静对比更能突出运动物体的运动。
此外,利用高速快门将运动倾向明显的物体固化,将没有运动倾向的静止物体排列成陪衬,也是动静对比常用的应用方法。
流行的主题“海浪拍打海岸”用高速快门固化了浪花飞溅,并在落下的瞬间从
尺寸对比对于风景照片来说极其重要,尤其是对于海平面、平原、沙漠等开阔地带的全景照片,需要以具体景物的小来表现大画面。
在空画面中加入风景作为尺寸参考,可以让观众对画面的空间感有更好的理解,大大增强画面的纵深感,使全景风景照片更加壮美。
在选择尺度景物时,最好选择人们熟悉的、对其大小有直观认识的景物,如人、树、房屋等。
参考景物尽量安排在画面的中间和背景部分,画面中的尺寸尽量小,使画面更加广阔和遥远。
以这两张图为例,在实践中说明。
下图中的船在画面中所占比例很小,整个画面的尺度给人
自然的感觉越大。但并不是说作为对比尺度的风景越小越好。
如果画面中的场景比例过小,会影响观众的辨认,无法辨认出是什么,从而失去对尺度物体大小的直观认识;
更何况,尺度太小,可能根本吸引不了观众的注意力,观众会说“我没看出来”。
这张图的比例太小,根本让人注意不到,达不到“大小比例”的理想效果。
这种对比在街拍和纪实摄影中比较常见,用来加强画面的叙事能力和内涵,让观众感到震撼和发人深省。
常见的比较主题有:贫穷与富裕、旧与新、悲伤与快乐、恋人与单身等。
巴西,一个贫民窟与奢侈品社区仅一墙之隔。新旧、贫富的对比发人深省。
哭泣的孩子,微笑的老人,新与旧的对比,哭与笑让画面变得有趣。
秀恩爱的情侣,不知道单身狗的心理阴影面积有多大。这是一个极其常见但有趣的主题对比。
这是一些最常见和最有效的对比构图方法。请尝尝它们。
感谢您的观看。下次见~