中国古代建筑有着非常独特的建筑风格，承载着厚重的历史信息和地方特色。假期遇到古建筑，当然要好好拍。
今天，小编将分享一些中国古建筑的拍摄技巧。希望你能从中得到灵感，拍出满意的古建筑。
中国古代建筑，尤其是皇宫建筑，尤其崇尚对称稳定之美，主次分明，左右对称。
所以在拍摄这类建筑时，运用对称构图往往能达到最佳效果。
看到这张图，可能会有人立马吐槽。“当然，我知道前面的镜头是最好的，但是在我们人口众多的国家，任何时候都有很多游客。怎么拍？”
谁说对称构图一定要直接从正面拍全景？看看下面这幅获奖作品。
上图找到了合适的拍摄角度，两个屋檐和祈年殿的顶部构成了完美的对称。
进一步放大，关注细节，你会发现中国古建筑处处充满对称美，就看你能不能发现和利用了。
除了拍摄建筑本身，环境中的一些元素也能起到渲染和衬托建筑的作用。
利用好它们，可以增强作品的表现力，渲染气氛，突出主题，使整个画面更加饱满生动。
我们先来看一个例子，故宫角楼。
对称的构图，展现了炮塔的尊贵与稳重。
同时，水面的倒影可以使建筑与倒影相互呼应，增强建筑的延伸感和重复感，扩大画面的表现范围，给画面带来变化和朦胧美，增加画面的感染力。
我们来看看这个例子，颐和园的十七孔桥。
春天的颐和园，繁花似锦
盛开，利用自然花枝搭建框架，既突出了季节特色，又使十七孔桥生动活泼。
让我们看看这个例子。冬天，景山公园可以俯瞰古建筑群。
以覆盖着雪花的树枝为前景，在丰富画面层次感的同时，可以有效地渲染画面的季节特征和意境。
在选择前景时，要保持整体色彩的和谐，有明确的轻重缓急，使色彩过渡自然和谐。
拍摄古建筑时，不要只关注宏大的主题
。仔细观察周围的环境，你会发现一些独特而精致的细节。
细微的景物往往能赋予画面以延伸感、思考感和故事性，达到“以小见大”的效果，使观众产生强烈的共鸣，寓意深刻。
雄伟的、遥远的、精致的或豪华的.注重描写，注重细节能体现整个建筑的特点，赋予照片不一样的魅力。
建筑不一定要大而全
很多时候，力求简洁可以赋予照片突出的表现力。
拍摄前仔细观察建筑特征，选择相应的焦距，在取景器中仔细构图，可以起到突出建筑地方特色的作用。
下图是故宫的红墙。
清晨的阳光让红墙的颜色格外鲜艳。通过色彩对比和线条延伸，简洁的画面有效加强了空间延伸感。
将建筑安排在自然环境的框架中，可以有效地增强画面的空间感和纵深感。
这些自然框架，如门廊、窗户、通道、栏杆、树木等。经常可以在古建筑中发现，形状各异，轮廓规整美观。
合理利用它们，让观众通过这个盒子观察画面中突出的主体，更好地丰富画面的层次。
如上图，框架由柱子和屋檐搭建而成，明暗对比，细节层次丰富，赋予画面强烈的空间感和距离感。
除了建筑本身，建筑旁边的花草树木也可以作为框架。
用花草树木搭建一个框架，不仅有上面提到的所有优点，而且花草树木本身也有优点
微风吹过水面，带起微小的涟漪，倒影由真实变为抽象。作为建筑的点缀，此时不宜采用中心水面的对称构图。
可以利用波纹、涟漪带来的变化感，也可以加载减法器，长时间曝光稳定水面。
专注于倒影本身，只拍倒影，用独特的视角捕捉画面也是不错的选择。
如下图，冬天结冰的永定河上，只拍到了故宫角楼的倒影，之后180度反转。倒影营造出一种既真实又虚幻的独特意境。
古建筑往往有很重的历史感和尊严感。降低色调，降低饱和度甚至后期变成黑白，更适合表达特定的氛围。
另外，在拍摄对称美的风景时，转黑白可能更好地消除色彩的干扰，使对称感更明显，值得一试。
另外，在表现某些细节的线条和质感时，用黑白来消除色彩的干扰，让观众更专注于细节本身，效果往往更好。
这一期我想告诉你的就是这些。感谢您的观看。下次见。
