长曝光轨道一直是比较热门的摄影题材，因为它的操作并不复杂，作品的视觉效果也很好，相当引人注目。
至少，在阅读别人的作品时，我们是这样认为的：
把相机放在三脚架上，手动调节快门速度几秒、十秒甚至几十秒，对准车流，开始曝光。不出意外的话，会出来一条长长的暴露的轨迹。
操作起来真的不难，即使是新手也能做到，但是他们拍出来的长曝光轨迹……为什么画风有点不对？
下图是典型的新手作品。嗯，可能不够格叫“作品”。姑且称之为《左》。
xi的这幅作品，没有表现出平滑的汽车流光轨迹，而是表现出很多杂乱的闪光硬块，无论从什么角度看，都远没有达到成功的标准。
这充分说明，和其他摄影门类一样，合格的照片和优秀的照片是两回事，“会拍”和“拍得好”是两回事。
今天我想和大家分享几个拍摄好铁轨作品的要点，对你的拍摄事业一定有帮助。不要错过！
拍摄长曝光轨道时，轨道自然是画面中最吸引人的部分，让它占据画面更大的比例，效果自然更好。
如果图的其余部分都不好看，那就更应该如此了~
要达到这个目的，前期可以调整拍摄角度和取景构图，后期也可以切——。当然前者更好，毕竟没有画质损失。
即使你的轨迹不是画面的主体，只是作为画面的点缀和衬托，你也要保持画面的一定比例，以保证其存在感和衬托效果：
不要小看这个。路段的选择很重要，甚至可能决定你工作的成败。
前言中的新手xi之所以不成功，最重要的原因是他选错了路段。让我们回顾一下这幅图中最不成功的部分：
画面中最碍眼的就是这些乱七八糟的灯组。形成这些灯组的原因是车辆长时间停留在原地。
上图中的拍摄地点是一个交通繁忙，交通状况不佳的路段，这是不成功的最重要原因。
在9500.163.com
在选择路段时，尽量避开有红绿灯、堵车的路口，让你的爱车流光充满动感。
选择路段的另一个标准是光照条件。
长曝光拍摄交通时自然希望光迹更清晰更明显，所以要选择光照条件差的路段，用深色背景衬托光迹。
流光轨迹是最好的视觉引导线，观看者的视线往往沿着轨迹的一端移动到画面的另一端。
构图时，要尽量发挥汽车轨道的视觉导向作用，引诱观众的目光“穿行”整个画面，增强画面的深度。
比如可以尝试用对角线构图，让轨迹贯穿整个画面的宽度和深度：
静态和动态对比也能达到很好的效果。在画面中排列静态场景可以使轨道看起来更动态：
但在应用动静对比时，要考虑画面中静物的比例。
静物比例太小，动静对比的感觉出不来；如果静物比例过大，赛道本身的存在感也会相应降低，可能会出现篡夺主持人角色的现象。
降低平面位置，低角度拍摄。你可能会有惊喜。
较低的拍摄角度使得车轨的画面位置更高，更贴近观众的心理距离，可以大大增强观众的临场感和代入感：
同时，近水平视角的空间透视效果最强，远小近大的轨迹形状，对“速度”的概念进行了直观的解释，增强了画面的动态性：
拍这种照片时，构图是需要的
考虑图中栏杆的宽度和深度。
前者决定画面中轨迹的比例，影响视觉效果；后者阻止
快门速度的选择很重要，决定了画面中轨道的效果。
快门速度高，车流稀疏，亮度低，但同时因为车少，线条感更明显，线条更分离。
这种画面效果更适合表现单台或几台车辆的动态。构图的时候，让汽车轨迹占据画面比较大的比例。
使用较低的快门，在曝光时间内会有更多的交通流通过屏幕，轨道会更厚、更密、更亮。
在你拍下盘山路，勾勒整体线条美感的时候，要增强赛道本身的表现力。尝试使用多种快门速度，选择轨迹最亮的一种。
反正不管曝光时间有多长，汽车轨迹的主题都不会超过几分钟。试几个快门速度不会花你太多时间~
当然，曝光时间也不是越长越好。且不说周围环境会不会曝光过度，赛道本身就会“粘”成耀眼的白光，实在不堪入目。
尤其是车轨比大的时候，一旦曝光过度，这张图简直辣：
但是，如果你拍的是一个头顶的镜头来展现道路的整体曲线，赛道过度曝光也没什么不好，效果可能会更好：
如果在雾天拍摄，就让轨迹曝光过度，拍出照亮雾气的效果。整条路就像一条流动的火龙，让你觉得更有意思。
说了这么多，怎么选择合适的快门速度呢？
很难说哪个快门速度最“合适”，因为这跟当地的交通状况和想要的效果有关。
在不同的交通状况和快门速度下，画面效果也大不相同：
建议你从10s开始，慢慢尝试不同的快门速度，看看哪个最符合你的拍摄预期。
反正车轨曝光时间不到一分钟，没有星轨那么麻烦。可以多试几次，多拍几张！
这一期我想告诉你的就是这些。感谢您的观看。下次见。
