“生活中不缺美，缺的是发现美的眼睛。”雕塑大师罗丹的这句名言大家应该都听说过。其实这句话对于摄影来说也是成立的。
总觉得自己的日常生活平淡无奇，缺乏值得拍摄的有趣场景？也许，只是因为你缺少“发现美的眼睛”和技巧。
今天技巧君就和大家分享四个把普通日常场景拍摄成大片的技巧，帮助你开发脑洞，提升技巧，发现生活中的美！
刚接触摄影的时候，我们都要遵循一些基本的构图原则，比如三分法、中心构图等。有一些固有的旧观念，比如“什么都拍全”。
这些“黄金法则”是前人经验的结晶，对我们提高摄影水平相当有帮助。但如果你被他们束缚，认为“这是绝对必要的”，就会扼杀创造力。
比如拍一个蛋糕，按照传统观念，就是拍整体：
这样拍没什么不好，但总感觉太老套，没什么新意。你不妨尝试改变取景范围，用取景框“切”蛋糕，尝试其他构图。
例如，你可以让蛋糕只露出一角。有人认为这样会让蛋糕不完整，失去一些细节，但事实并非如此。
这个蛋糕是对称的，观众可以从一个角落补充整个蛋糕的形状。只露出一角，却让人有了更多的想象空间，画面有了延伸感。
对于同一个拍摄题材，可以通过前期取景或后期裁剪，尝试多种不同的构图。
我们再来看另一个例子：桌子上的几个小锅。可以按照标准的三分法构图，把清晰的被摄体放在画面宽度的三分之一处：
也可以使用边缘构图，将清晰的被摄主体放在画面的右边缘，在左侧留下较深的背景，形成有趣的留白：
如果您想进一步强调和突出主题，您可以使用方形框架的中心来构图，然后调整颜色以创建LOMO风格：
是不是和以前不一样了？
在实际拍摄过程中，你最好多做一些类似的尝试。前期砍掉框架框架，或者后期砍掉框架框架，你很可能会获得意想不到的收获。
感觉一个物体看起来很普通很一般？那是因为你看得太多，学得太多
习惯了它的样子。
换个拍摄角度，再调整一下距离，利用镜头畸变，你熟悉的景物可能就完全变了。
比如一个普通的电风扇，视角朝上，然后简单调一下颜色，就变成这样了：
例如，如果你改变广角头，靠近吊灯，你会得到这样的感觉：
要让普通物体“看起来和平时不一样”，除了改变拍摄角度，还可以调高光圈。
相对于“全图清晰”，在清晰部分放置一些元素，在焦外放置另一些元素，可以有选择地突出某个图片元素。也让普通物体看起来不一样。
你可以在主语的前面和后面安排想象
被衬托的物体，产生一种“星星拱月”的感觉，这比简单的“前后糊清”更有空间感：
也可以只突出物体的一部分，而将其他部分留在模糊范围内，这样不仅可以有选择地强调物体的某个特征(如纹理、质感等。)，还能让画面更有趣。
一个单一的对象可能是无光泽的，缺乏亮点；但当许多相似(或相似)的物体聚集在一起时，就有了规律。
可以找合适的角度或者特殊的拍摄手法来突出这种规律性。我们来看几个例子。
一堆胡萝卜，换个角度从侧面拍，你会看到无数的“点和圆”，非常有规律
以及图像的视觉冲击：
如果你发现一个特殊的角度，仍然觉得规律性不明显，可以把画面转为黑白，以消除色彩的干扰：
当然，规律性并不意味着每个对象都必须完全相同(或大致相同)。刻意安排一两个打破规律的物体，可以让画面更加生动。
这一期我想告诉你的就是这些。感谢您的观看。下次见。
