“听觉是空的，眼见为实。”这句谚语在古代曾经是一句名言，但在现代，它似乎变得不那么正确了。
不信？看这张照片。这个人脚这么大，一般在哪里买鞋？
其实这张照片只是利用了“近大远小”的透视原理，让近处的鞋子和远处的人在大小对比上产生错位，营造出一种好奇的效果。
这种利用透视错觉欺骗人眼，制造出戏剧性超现实效果的技术，被称为视觉错位摄影。
视觉错位摄影营造的超现实感很容易抓住观众的眼球。更妙的是，这个题材对设备要求不高，黑白电影时代也有不少好作品：
虽然对器材的要求不高，但这类照片的创作极其依赖一个好的创意脑洞和合适的拍摄手法。
就脑洞而言，你自己探索开发是天经地义的；具体的拍摄技巧就是今天要为大家讲解的主要内容。我们来看看吧！
其实视觉错位摄影的本质很简单，就是可以把两个距离不同的场景拍成“在同一个平面”，从而营造出超现实的大小对比的奇诡感。
原理听起来很简单，但操作起来并不容易。你必须找到一个足够干净的场景，对参与大小比较的两个物体给予足够的关注。
我们先来看一个典型的反面例子：
这张照片无论是拍摄手法还是演员演技都很出色，只是背景的人太多，让观众的注意力可能第一次没有集中在错位大小的关系上。3354这种不加思考的、纯粹视觉上的“眼距”是视觉错位照片的兴趣的根本来源。
同样的两个主体，如果放在干净的背景下，会让人第一时间注意到错位的大小，兴趣瞬间就出来了：
除了“不杂乱”，视觉错位背景的另一个重要条件是不能有“空间尺度参照”的明显景物，尤其是两个主体之间。
我们先来看一个非常成功的例子。
如下图，场景中没有其他参考场景，两个主体(人和车)在大小上形成了荒谬的对比：
乍一看，这位女士似乎在吞车。好吧，如果车再往下一点，不撞到牙齿就更完美了。这样的照片自然非常抢眼。
这张照片的成功之处在于场景的“干净”:没有其他参考场景的干扰，没有破坏两个主体之间荒谬的相对关系。
但是，如果在两者之间加上一个冷眼旁观的路人，这张视错觉照片就会瞬间穿破：
为了避免以上两个问题，在选择背景时，最好选择对景物干扰较少的开阔地带，如大草坪、沙滩、荒地、盐湖等。
周围人太多，风景太杂找不到大的开阔地？然后用天空做背景。天空中的云也是你发挥创造力的好对象。
然而，这需要一些运气：云根本不听你的指挥，它的形状和位置都是可变的.
也可以选择一些高楼作为主体。它们的形状和位置都是固定的，可以很好的配合你的拍摄。
只拍摄建筑物的空中部分，可以有效避免地面景物的干扰
，形成更好的视觉错位效果：
视觉错位摄影的本质是将两个不同平面的场景“拉”到同一个平面。你想到了什么？对，是长焦镜头。
借助长焦镜头的“空间压缩”特效和小光圈的大景深，可以拍出与远处景物“亲近”的感觉，与近处景物互动，产生显著的大小差异和戏剧效果。
需要注意的是，长焦镜头需要高安全性的快门。如果用手拍，请记得控制好快门速度。如果当天环境光条件不好，那就需要提高灵敏度了。
还是那句话，视觉错位摄影的本质是给相距很远的两个物体制造“在同一平面”的错觉。
既然你想让他们感觉“在同一个平面”，你就必须补光或者使用后来的手段
，使两个主体的亮度基本相同，否则根本不会有视觉错位：
对焦也是如此。如果把两个主体拍成“一清一模糊”，这样的作品就没用了
怀疑也是一种失败：
如果两个物体相距很远，你可以通过聚焦无限远或焦距合成来使它们变得清晰。或者手动对焦，让两者都因失焦而略显模糊。
需要注意的是，虽然“无限远对焦”的技术理论上可以让整个画面中的物体都处于清晰的范围内，但是靠近镜头的物体(一米以内)还是会模糊，这一点在设定时需要考虑。
介绍完基本原理和技巧，接下来我要给大家讲解的是一些提高视觉错位摄影拍摄成功率或者让拍摄效果更好的小套路。
杯子、鞋子、喷雾器、刀叉、水壶等日常小物件。都是最有用的道具，因为能给人直观的尺度感，知道这个东西有多大。
在下面两张图中，观众会惊讶于“为什么这个人这么小”，因为大家对前景景物的大小都有非常清晰直观的认识，荒诞和超现实主义的感觉特别强烈：
但如果用其他不熟悉的东西作为前景，就无法让人有这种空间大小和荒诞的直观感受。
我们再举一个例子：
说实话，我根本没看出来这是视觉错位摄影。我以为是一个年轻人戴着帽子自拍.
这张照片使用的道具是一个造型特殊的屋顶，不属于我们一眼就能认出来并产生直观心理预期的日常物品，因此戏剧性不强。
除了创意和脑洞，错觉摄影最大的难点在于不同距离平面的被摄体，细节清晰度总会有一定的差异。
那么，把两个场景剪影出来不就够了吗？剪影只是没有任何细节，完美的避免了这个问题：
需要注意的是，错觉照片本来就要求背景干净，剪影也要求背景的简洁，这就注定了剪影错觉照片对背景的“干净”要求更高。
也就是说，你在玩剪影错觉照片的时候，还得费心去找一个更干净的背景。一般——只是天。
这一期我想告诉你的就是这些。感谢您的观看。下次见。
