很多人喜欢追求更广阔的横向视野，拍摄壮丽的“大风景”；而横向视场角大的广角和超广角镜头存在边缘畸变的问题。全景拼接技术应运而生。
所谓全景拼接，就是用一个长焦距、小变形的镜头拍摄多张照片，然后用后期软件合成一张，既能扩大横向视野又不会广角失真，一举两得。
听起来很简单，
但是在操作中往往会出现很多问题。本文为您梳理了全景胶片拼接法的一些关键技术细节和注意事项，让您事半功倍。
“工欲善其事，必先利其器。”为了达到专业级的全景拼接效果，你需要在器材方面做好准备。——不需要多，也不需要高档，但这三类一定是全部。
三脚架
有些主体没有三脚架是拍不出来的，全景胶片就是最典型的例子之一。
全景拼接的本质是拍多张照片再合成一张，避免了超广角镜头边缘的桶形失真。但这也带来了另一个问题：如果相邻两张照片之间的连续性不足，拼接可能会出错。
尤其是当画面中存在连续的线性延伸的场景时(比如地平线/海平面、道路、栏杆、树枝等。)，一旦拼接出问题，就会特别刺眼：
为了保证拼接的顺利，必须使用三脚架，保持位置相对稳定，提高拍摄成功率。除了第一次，你还需要一些额外的辅助工具。
全景云台
如果经常想拍全景，最好准备一个全景云台。
全景云台往往具有360旋转的能力，可以在水平方向“锁定”旋转方向，并且有刻度，方便你控制每次旋转的量。
除了全景，用全景云台拍摄其他被摄体也很合适，不用担心“白买一个适用范围窄的设备”；而且它也有很多价位，不一定很贵。
滑轨
滑轨是一个“可选”的装置，没有它拍摄也不是不可以，但是想要精益求精，还是要准备一个。
拍全景的时候，它的主要作用是减少旋转带来的角度差。
如果不使用滑轨，旋转中心点——的中心轴与镜头之间有一定的距离，会导致一定的角度差，影响芯片的质量，而且使用的镜头焦距越长，角度差越大。
如果使用滑轨，可以让镜头更靠近旋转的中心点，客观上减少了角度差，以及构图时造成的画质下降。
另外，如果在云台和机身上没有自己的水平仪，需要自己带一个气泡水平仪。
胶片拼接法的优点是可以用长焦距的镜头拍照，有效避免广角失真。
任何焦距50 mm以上的镜头都可以用来拍摄，但最好不要用焦距太长的镜头，否则单张照片的视野可能太小，要拍的照片数量太多，拍摄起来不麻烦，合成时容易出错。
当然，如果你想拍的场景离你很远，那就另当别论了~
如果你拍的场景比较简单，可以使用光圈优先模式；但如果场景元素丰富且变化很大(比如一半是山，一半是晴空)，曝光差异会很大，可能导致后期无法合并。
可以用“先自动后手动”的方法。首先先用光圈得到一组拍摄参数，然后把相机调到M位置，固定曝光参数。
如果对画面的某些区域曝光进行修正(比如把背光部分变亮)，最好等到拼接完成后再进行修正，以免在拼接过程中出现意想不到的问题。
有三种不同的对焦方式。
第一种更方便，扭转对焦环，手动对焦
第二种也是类似于“大风景”对焦的原理，找一个稍微近一点(大概三分之一景深)的场景进行对焦，对焦后转入手动对焦模式锁定焦点，然后将相机转回初始位置进行拍摄。
第三种方案是根据需要调整焦距。场景的丰富多彩，
当距离不同时，可能需要调整焦距以突出不同图片中的对象。
如下图，画面左侧，前中场景景物丰富，要重点强调。而画面右侧的前景和中间场景是空的，聚焦远处似乎更合适。
当然，也有人认为这种对焦方案容易出错，给后期合并带来麻烦，不符合人眼看到的“真实”画面，所以仁者见仁，智者见智。
但无论如何，你都需要使用f/11甚至更小的光圈来获得更大的景深，并将对焦模式设置为手动对焦，以实现对焦点的精确控制。
最好在图片中包含一条明显且连续的线作为“基线”，方便我们判断两张照片能否顺利拼接，检查是否存在拍摄误差。
地平线(或海平面)当然是最好的基线。把基线放在图片的中间，或者图片的上下三分之一都是可以的。
基线不一定是直的，也可以是对角线和曲线，比如延长的栏杆和长树枝。只要是连续明显的线，就能起到基准线的作用。
几张照片合成一张的时候，依据就是两张照片重叠的部分。
重叠部分越多，拼接越准确。你需要预留四分之一左右的重叠，以保证拼接的成功率。你可以通过云台上的刻度来控制。
在两块相交的区域，最好选择一些不动的、明显的场景作为参照物(如大石头、树木、房屋)，避免过多的运动场景(如人群、汽车)造成不必要的干扰。
拍照拍全景，可以通过增加水平方向的图片数量来扩大视野，但垂直方向的视野总是有限的；此外，合并时往往需要切掉部分像素，然后对齐裁剪，这样纵向的视野就更小了。
如果用条幅拍摄，最后拼接在一起的照片可能会“平板”不自然，让人感觉“一点也不像人眼看到的场景”，代入感不强，展示效果会差一些。
理论上，你可以通过连续叠加照片的数量来获得更广阔的水平视图，但这样拍摄的照片显示的效果
可能不太好。
要知道，你的作品不是《清明上河图》，不会有一整面墙让你挂起来展示；当你把照片放到网上时，无论是哪种媒体，作品的最大展示宽度总是非常有限的。
如果因为“贪多嚼不烂”而造成横向视野过大，而纵向视野又受到框架的限制，那么你的作品在展示时就会显得特别“平”和别扭：
即使不考虑展示效果，从构图的角度来说，“贪多”也是非常不利于你的作品的。
画面的空间尺度越大，画面元素的比例越小，存在感越低。过多的横向空间会包含过多不相关的场景，会降低所有场景的存在感，反而让人觉得画面“空洞”。
前期准备了一系列照片作为“原料”后，后期的拼接就水到渠成了。具体操作很简单，上网按步骤搜索就行了，这里就不赘述了~
这一期我想告诉你的就是这些。感谢您的观看。下次见。
