中式古建筑有着非常独特的建筑风格，承载着厚重的历史信息和地方特色，非常值得拍摄。
但如果你真的想拍好中国古建筑，用镜头充分记录和再现它的魅力，你还得下功夫，多动脑筋。
今天Skills君想和大家分享一些源于中国古建筑特点的拍摄技巧。下次记得练中国古建筑！
中式古建筑，尤其崇尚对称稳定之美，主次分明，左右对称。对于宫殿、寺庙等需要突出“庄严神圣”感的建筑，更是如此。
拍摄这类建筑时，建筑的对称平面与取景框的对称平面重合，往往采用对称构图，以达到良好的拍摄效果。
“当然，我知道从正面拍摄是最好的，但我们是一个人口大国，一直有很多游客。拍的太乱了！”马上有人提出反对意见。
谁说对称构图，一定要正面全景？换个角度，我们可以找到对称元素，发现对称之美！
看看下面的古建筑大赛获奖作品：
上图找对了拍摄角度，让两个屋檐和祈年殿的顶部完美对称。
进一步放大，关注细节，你会发现中国古建筑处处充满对称美，就看你能不能发现和利用了。
建筑，不要只关注建筑本身。
一些周围的环境元素可以起到渲染和衬托建筑的作用。利用好它们可以突出主题，增强表现力，使整个画面更加饱满生动。
比如故宫的这个角楼：
对称的构图，展现了炮塔的尊贵与稳重。
同时，利用水面的倒影，使建筑与倒影相呼应，可以增强建筑的延伸感和重复感，扩大画面的表现范围，带来画面的变化和朦胧美。
再举个例子：颐和园十七孔桥：
春天的颐和园，鲜花盛开，用天然花枝搭建框架，既突出了季节特色，又使十七孔桥生动活泼。
在选择前景时，要保持整体色彩的和谐，有明确的轻重缓急，使色彩过渡自然和谐。
再极端一点，你甚至可以尝试把环境元素表现出来，渲染气氛和情绪，然后把建筑带入其中。
拍摄古建筑时，不要只关注宏大的主题。仔细观察周围的环境，你会发现一些独特而精致的细节。
细微的景物往往能赋予画面以延伸感、思考感和故事性，达到“以小见大”的效果，使观众产生强烈的共鸣，寓意深刻。
雄伟的、遥远的、精致的或豪华的.注重描写，注重细节能体现整个建筑的特点，赋予照片不一样的魅力。
建筑不一定要大而全，但很多时候，尽量简单可以赋予照片出众的表现力。
拍摄前仔细观察建筑特征，取景时用好线条，精心构图，能起到突出建筑局部特色的作用。
我们举个例子。紫禁城的红墙：
阳光使红墙的颜色特别明亮。通过色彩对比和线条延伸，简洁的画面有效加强了空间延伸感。
还可以用环境中的线条作为前景，把观众的注意力引向主体：
如上图，低角度拍摄以地面的地砖为前景。地砖形成的汇聚线有效地将观众的视线引向画面的纵深；同时由于距离近，地砖的细节非常清晰，代入感也很强。
将建筑安排在自然环境的框架中，可以有效地增强画面的空间感和纵深感。
这些自然框架，比如门廊
除了建筑本身，建筑旁边的花草树木也可以作为框架。
除了画面构图的所有优点外，花草还有独特的优点：它们也非常漂亮，能给画面增添视觉观赏性：
你也可以利用建筑本身的结构来创建多个框架。这种“画中画”吸睛能力强，画面纵深感强：
当建筑周围有水时，往往采用平滑对称的构图，使建筑与倒影相互结合。但是，反思的表现形式是不一样的
没那么单身。
微风吹过水面，带起微小的涟漪，倒影由真实变为抽象。作为建筑的点缀，此时不宜采用中心水面的对称构图。
可以利用波纹、涟漪带来的变化感，也可以装一个减法器，长时间曝光稳定水面。
专注于倒影本身，只拍倒影，用独特的视角捕捉画面也是不错的选择。
如下图，冬天结冰的永定河上，
只拍了故宫角楼的倒影，然后180度后反转。倒影营造出一种既真实又虚幻的独特意境。
古建筑往往有很重的历史感和尊严感。降低色调，降低饱和度甚至后期变成黑白，更适合表达特定的氛围。
另外，在拍摄对称美的风景时，转黑白可能更好地消除色彩的干扰，使对称感更明显，值得一试。
这两个倒影是在相同的地点和角度拍摄的，在黑白照片中具有更对称的美感：
另外，在表现某些细节的线条和质感时，用黑白来消除色彩的干扰，让观众更专注于细节本身，效果往往更好。
这一期我想告诉你的就是这些。感谢您的观看。下次见。
