风光后期核心思路:“明暗冷暖” 的强化
文章来源:www.sypshy.com    文章作者:V摄影
发布时间:2022-05-11 08:11

光的处理和应用是风景摄影的核心。光线的角度决定了一个场景的立体感,哪里暗,哪里亮。当光线不那么刺眼时,黑暗地方的颜色

自然有点冷,在明亮的地方自然更暖和。一部由暗到明,由冷到暖的影片,能给整个画面增添立体感。

在后期处理上,你也需要遵循前期拍摄的点灯思路。根据你想表达的感受和主题,“让该亮的地方亮,该暗的地方暗,该冷的地方冷,该暖的地方暖”。

1. 基本原则

既然上面提到了色彩的冷暖,那我们就需要从色彩的表征入手。

我们之前说过,色相(RGB或HSL)是一个颜色最重要的属性,但即使是同一个色相,根据亮度和饱和度的不同也会衍生出不同的色彩效果。例如,橙色可分为深\亮橙色,厚\亮橙色。

如上图所示,从下往上的轴是亮度对颜色的影响,越往上越亮,越往下越暗。偏离中心点的轴是饱和度对颜色的影响。越靠近中心,颜色越浅,外层颜色越厚。

为什么这么说?因为在风景摄影的后期处理中,我们可以根据自己想要表达的主题来控制如何表现这些色彩和色调。当亮度和饱和度较高时,颜色可以感觉到充满活力,而当亮度和饱和度较低时,颜色可以感觉到暗淡和模糊。

具体来说,在实际拍摄中,饱和度和亮度较高的颜色通常可以容纳在有直接光照的地方,其次是有光照贴图的区域,而没有光照或贴图的区域饱和度较低,颜色较暗。在处理这个问题时,我们应该特别注意这个想法。每个区域要根据光线来控制颜色和亮度。这样才能显得自然,不突兀。

2. 实例分析

《Mountain Flowers Sea》,摄于加拿大 Pacific Range

首先分析一下原光。


这张照片中的光线来自照片右侧的太阳。当时有些云稍微阻挡了太阳光,所以前景的花没有受到直射光的照射,只有反射光。整部电影的主体就是这花海和背景阳光下的雪山冰川。

在处理这个片子的时候,我立刻判断出,背景的雪山和冰川一定是因为被直射光照射(直射光区域)而具有高饱和度和亮度的颜色,其次是前景花海有贴图光(贴图光区域),最后是画面中没有被照射的暗区(无光区域)。

我可以按照从暗到亮,从冷到暖的原则来调整整部电影所有区域的颜色和亮度。原图有点冷,所以我把整个画面的白平衡稍微调回到暖色调,因为花朵和暖色调更有生命力,能把视线引导到背景雪山冰川。

值得一提的是,我通常更喜欢调整整个画面的色彩饱和度,而不是简单地调整局部的色彩饱和度,因为这样可以让我根据光线角度看到整个画面的色彩饱和度变化,从而避免简单地调整一个区域而忽略了对其他区域的影响。

当调整颜色的亮度和饱和度时,记得查看直方图,以确保高光溢出。虽然我有时候为了效果会让某个颜色的高光溢出一点,但是让高光大面积溢出并不是一个好主意。

《Blue Dream》, 摄于华盛顿州雷尼尔山

本片的光照条件是大白天逆光,全片主色调为蓝色。在处理只有一种颜色作为主色调的影片时,要特别注意主色的亮度和饱和度,因为这种主色会决定整个画面的色彩和谐度。

因此,在这个例子中,我们还需要根据光线的方向,重点增强画面明亮部分主要颜色的亮度和饱和度,以突出主体。

在这部影片中,主体是蓝色的水导线和雪洞的蓝色,暗区为黑色或深蓝色,随光线强弱变化为浅蓝色和白色。我只是稍微增强了一下对比度和整幅蓝色来达到Photoshop处理后的色彩效果。

另外,为了增强逆光的效果,我对高光进行了过度曝光,并通过模糊的方式增强了Raw文件中的水雾效果。

《Caldera Clearing》,摄于俄勒冈州的火山湖

像往常一样,先分析一下画面各个区域的光线情况,这样我们就可以对色调和色彩进行排序,哪些地方应该更亮更暗,哪些地方应该增强色彩饱和度,哪些地方不需要。

在这个片子里,太阳几乎已经完全落山了,太阳在我身后。在这个片子里,除了天上的云有直射光,其他区域都是反射光和反射光或者根本没有光。

按照前面说的思路,有直射光的地方可以容纳饱和度和亮度较高的颜色,其次是光线映射的区域,但是没有光线照射到or
上。

映射到的区域具有较低的色彩饱和度和较暗较冷的色调。

前景的白雪有一定程度的反射光,所以作为天空中云的颜色来处理。

湖中天空的反射色是反射光,颜色的亮度和饱和度自然低于天空,这是简单的物理常识和自然规律。

当天空的云是直射光时,我们可以稍微增强对比度、颜色亮度和饱和度。

在这里,树及其阴影区域是冷的,颜色饱和度和亮度较低。因为树上覆盖着白雪,我稍微增加了亮度,增加了冷色调。

总结

一幅画的颜色和色调非常重要。他们可以让电影出彩,但如果处理不当,也可以直接毁掉一部作品。建立一双准确的眼睛和后期处理感觉需要大量的时间练习,拍摄时需要对光线情况有深刻的印象。

V摄影

服务热线